الرياض: لا تخجل الفنانة السعودية ليلى الجندان من استخدام الألوان الجريئة والأسلوب التعبيري في لوحاتها ومجموعاتها وهي تحاول تفسير تراث البلاد وتحولها.
«وفي الوقت نفسه، أحرص دائمًا على عكس التقاليد والثقافة السعودية في لوحاتي بطريقة عصرية. وقال الجندان: “أعتقد أنه بغض النظر عن مدى تطورنا، يجب أن يكون هناك دائمًا ارتباط بثقافتنا”.
وفي مجموعتها الأولى، رسمت الجندان سلسلة من نساء المملكة سعوديوم السعودية باستخدام الأسلوب التكعيبي الذي ابتكره بابلو بيكاسو وجورج براك في أوائل القرن العشرين.
تعرض أعمالها النساء اللاتي يرتدين الملابس التقليدية من مختلف أنحاء المملكة.
وأضافت الجندان: “عملت على تسليط الضوء على الثقافة السعودية في الأعمال الفنية بلمسة عصرية ترمز إلى التغييرات التي تعيشها المرأة السعودية”.
وقامت في مجموعتها الأخيرة برسم سلسلة من القطع الفنية الشعبية بالملابس التقليدية المتمثلة في أشكال هندسية مستوحاة من جيل الألفية في المملكة سعوديوم السعودية.
وقال الجندان: «كما أجدهم ملهمين للغاية في طريقة تفكيرهم الفريدة، وشغفهم بالتكنولوجيا، والطموح، ورغبتهم في إحداث تأثير في المجتمع بشكل عام… في كلا المجموعتين، ستتمكن من رؤية جرأة الألوان ووضوح الخطوط والأشكال الهندسية.
“لقد وجدت قبولاً كبيراً لفني، حيث تم اقتناء لوحاتي من قبل عدد من هواة الجمع في السعودية وأوروبا.”
وقالت الجندان إنها مستوحاة من الفنانين الأمريكيين والأوروبيين البارزين بما في ذلك غوستاف كليمت وأليكس كاتز وبيدرو باريسيو. وقالت: “هؤلاء الفنانون لم يكونوا خائفين من ترك الموروثات”.
“اخترت الفن التجريدي لأن الألوان والأشكال والعلامات توفر لغة بصرية مبتكرة تسمح لي بتوصيل المشاعر والأفكار والخبرات. كما أنه يمنح المشاهد حرية استكشاف العمل الفني وتخصيص المعنى الخاص به له.
عملت الجندان على مشروع كولاج يصور نساء سعوديات محاطات بالكثبان الرملية والكواكب النابضة بالحياة. تستخدم ألوان الأكريليك والزيت، إلى جانب أوراق الذهب “لأنها تعطي القماش لونًا وملمسًا، وتمنحه بعدًا وعمقًا غنيين”.
وقالت: «أكثر ما يجذبني إلى العمل الفني هو الألوان وجرأتها والتناغم بينها. عادة، أنا لا أحب العمل الممل. أشعر أنها تفتقد الحياة، وأعتقد أن الألوان في العمل الفني تعكس إلى حد كبير شخصية الفنان وجرأته والرسالة التي يسعى إلى إيصالها.
“الألوان بطبيعتها تؤثر على نفسية وعواطف الأشخاص الذين يرونها. ولهذا السبب أحب استخدام الألوان المبهجة أو الزاهية في معظم أعمالي لترك تأثيرًا معينًا.
تعمل الجندان كقائدة إقليمية في مجال التكنولوجيا لشركة متعددة الجنسيات، ولكن شغفها هو الفن.
“لقد كانت الطبيعة الفنية والإبداعية دائمًا جزءًا من هويتي… وفي وقت لاحق من مسيرتي المهنية، أيقظت حبي للفن من جديد، وقررت إعادة إشعال تلك الشعلة الإبداعية التي كانت مشتعلة لسنوات.”
“منذ صغري، كنت شغوفة بالفن، وأعبر عن نفسي من خلال الرسومات. ومع ذلك، عندما قادتني الحياة إلى مسارات مختلفة – دراسة علوم الكمبيوتر للحصول على درجة البكالوريوس، تليها درجة الماجستير في إدارة الأعمال – تراجع مساعي الفنية في المقعد الخلفي.
“لم يفت الأوان بعد للسعي وراء أحلامك. لقد حلمت دائمًا أن يكون الفن عنصرًا رئيسيًا في حياتي”.
بدأت الجندان الدراسة للحصول على شهادة الدبلوم في التصميم الداخلي في جامعة شيفيلد. ثم حصلت على دبلوم في أساسيات الرسم والرسم من جامعة موناش.
«أنا أعتبر الفن أسلوب حياة، وعملية تعلم مستمرة، ومصدر إلهام لا حدود له. إيماني هو أن الفن والإبداع لهما القدرة على إثراء حياتنا ولمس قلوب الآخرين. مكافأتي تأتي من معرفة أن فني يمكن أن يساهم في غرفة أو مكتب أو منزل خاص بهذا الشخص ويجعله يشعر بالراحة والدفء والإلهام.
“من خلال فني، أود أن ألهم الجميع للبحث عن أقصى ما هم عليه من خلال عدم الخوف من التطور ليصبحوا أكثر مما كنا عليه بالأمس.”
شارك الجندان في معارض خارجية بما في ذلك بلجيكا والمملكة المتحدة وروسيا وقطر ومصر ولبنان وتونس.
“مشاركتي خارج المملكة على سبيل المثال ألهمتني أن أكون سفيراً لبلدي من خلال أعمالي وشخصيتي الفنية وأن أساهم في تقدم ونشر الفن والثقافة السعودية محلياً وعالمياً.”
وقالت إن الفن لديه القدرة على تغيير الطريقة التي يرى بها الناس العالم، مما يسمح بوجهات نظر وأفكار وقيم جديدة.
“يمكن أن يعيدنا الزمن إلى الوراء للتفكير في ماضينا أو يدفعنا نحو المستقبل. يمكن للفن أن ينشر الوعي بالقضايا الاجتماعية ويعزز الشعور بالقبول، ويجمع الناس معًا بغض النظر عن خلفياتهم.
“أحب إنشاء عمل فني يخاطب قلب المشاهد وروحه ويثير خياله بمخيلتي الخاصة. أسعى جاهداً لإنشاء قطع ذات معنى جذابة بصريًا وتنقل رسالة ومثيرة للتفكير.
